Parla Guillermo Del Toro
Continuate a seguirci su LaScimmiaPensa e iscrivetevi al nostro canale WhatsApp
Il regista premio Oscar Guillermo del Toro si prepara a presentare la sua personale e intensa visione di Frankenstein, in arrivo su Netflix questo autunno. Durante una conversazione al Festival di Cannes con il compositore Alexandre Desplat, Del Toro ha rivelato alcuni dettagli sul progetto, chiarendo sin da subito che non si tratta di un film horror nel senso tradizionale. Il nuovo adattamento del romanzo gotico di Mary Shelley si concentrerà infatti sugli aspetti emotivi e relazionali della storia, offrendo una lettura più empatica e umana della celebre creatura.
Qualcuno mi ha chiesto l’altro giorno se ci sono scene davvero spaventose? – ha detto del Toro durante l’incontro. Per la prima volta, ci ho pensato. È una storia emozionante per me. È personale come ogni altra cosa. Mi sto interrogando sull’essere padre, sull’essere figlio… Non sto girando un film horror, assolutamente. Non sto cercando di fare questo.
La conversazione tra del Toro e Desplat si è svolta nel contesto del Festival di Cannes, dove i due hanno discusso delle loro collaborazioni passate in film come La forma dell’acqua e Pinocchio, sottolineando il ruolo essenziale della musica nel cinema. Anche per Frankenstein, Desplat firma la colonna sonora, e la direzione sembra chiara: niente spaventi facili, ma emozione pura.
Il cinema di Guillermo è molto lirico, e anche la mia musica lo è – ha spiegato Desplat. Quindi penso che la musica di Frankenstein sarà qualcosa di molto lirico ed emozionante… Non sto cercando di scrivere musica horror.
La colonna sonora non è ancora completata, ma entrambi i creativi sono convinti di essere vicini all’essenza del film.
Stiamo trovando l’emozione – ha dichiarato del Toro. E quello che posso dire è che, per me, è un film incredibilmente emozionante.
Il regista messicano non è nuovo all’empatia nei confronti delle cosiddette “creature mostruose”. In film come La forma dell’acqua, Cronos o Hellboy, del Toro ha spesso messo in discussione il concetto di “mostro”, preferendo raccontare l’umanità nascosta dietro l’apparenza.
In La forma dell’acqua, la creatura è spaventosa per i primi 15 minuti e poi diventa un personaggio molto commovente – ha osservato Desplat.
Del Toro ha anche raccontato l’origine di questo approccio, legato a un momento della sua infanzia.
La prima volta che ho pensato di vendicare la creatura è stato quando Marilyn Monroe esce [dal cinema] in Quando la moglie è in vacanza con Tom Ewell, e dice che la creatura aveva solo bisogno di qualcuno che lo apprezzasse – ha ricordato. Mi sono innamorato di Marilyn, e mi sono innamorato della creatura in quella scena fin da giovanissimo. E ho pensato, sai, tutto ciò che abbiamo sono persone che guardano gli altri nel modo sbagliato. Questo è ciò che abbiamo in questo mondo.
Il cast del film include Jacob Elordi, Oscar Isaac e Mia Goth, confermando l’alto profilo della produzione. Oltre al suo lavoro con del Toro, Alexandre Desplat ha firmato le musiche di due film in concorso a Cannes 2025: The Phoenician Scheme di Wes Anderson e Eagles of the Republic di Tarik Saleh.
Che ne pensate?